演出中灯光色彩的3种常规配色方法：
1.单色灯：只用单一颜色，容易突出演员，可以通过灯光数的多寡来满足不同的舞台气氛的需求。
2.同色系灯：比如，大红、玫红、粉红；柠檬黄、橘黄、明黄等，通过相似又不同的灯光颜色来构成舞台的明暗层次。
3互补色灯：比如，深蓝、橘红或者玫红等，通过光的强烈对比来突显舞台的氛围。
舞台灯光做得好不好，与照明光器材数量、布光角度、用光的合理使用分不开。 根据导演对节目的要求，先确定灯光的数量及安装方式，后期彩排时，根据节目效果确定灯光的角度、方向、亮度、颜色。 灯光师运用不同的布光方法处理好各种灯光的方位和亮度，创作出的艺术效果，可以为节目或演员塑造人物形象添砖加瓦。
舞台照明，贵在突出视觉、写实、审美和表现四大要素。经历了多年演变。逐渐发展成今天比较完善和先进的照明系统。演出照明设计是否成功，是以舞台灯光的处理是否得当为标志。舞台灯光是演出空间构成的重要组成部分。是根据情节的发展对人物以及所需的特定场景进行的视觉环境的灯光设计，并有目的将设计意图以视觉形象的方式再现给观众的艺术创作。应该、系统的考虑人物和情节的空间造型，严谨地遵循造型规律，运用好手段。
舞台灯光主要是由电脑灯及其他灯具组合产生的效果，是通过不同的造型景片、不同的色彩变化，不同的视角、水平、垂直出光角度的变化及速度快慢、频闪快慢、光圈大小变化、焦距变化等综合表现。